Stanisław Brach przygląda się temu, co dobrze znamy – formom obecnym w naturze, przedmiotom codziennym, ludzkim twarzom. Przenosząc je w świat ceramiki, zmienia ich skalę, materiał i znaczenie. Kłos staje się rzeźbą, pszczeli plaster – porcelanowym obiektem, a portret – znakiem pamięci.

W centrum tych poszukiwań znajduje się materiał. Brach korzysta z doświadczenia zdobytego w Łysej Górze, gdzie poznał ceramiczny warsztat i możliwości tworzywa, ale wykorzystuje je w sposób daleki od tradycyjnego zastosowania ceramiki. Szczególne miejsce zajmuje porcelana – kojarzona z precyzją, bielą i szlachetnością, a jednocześnie krucha i podatna na zniszczenie. W jego pracach pozwala ona spojrzeć na zwyczajne formy jak na coś wyjątkowego, ale też na to, co chcemy zachować, jako coś, co nigdy nie jest całkowicie trwałe.

Natura, rzemiosło, historia i pamięć spotykają się tu w jednym materiale. Prezentowany wybór prac pokazuje kolejne sposoby, w jakie Brach przekształca znane formy, nadając im nowe znaczenia i zachęcając, by spojrzeć na nie raz jeszcze.

Kuratorka: Joanna Janik

dr hab. Stanisław Brach (ur. w 1972 r. w Gorlicach) – profesor Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, gdzie od 2010 roku prowadzi Pracownię Ceramiki na Wydziale Rzeźby. Absolwent Wydziału Rzeźby ASP im. J. Matejki w Krakowie (dyplom w pracowni prof. Mariana Koniecznego w 2000 r.) oraz Technikum Ceramicznego w Łysej Górze (1993). Finalista międzynarodowego konkursu Taiwan Ceramics Biennale 2016. Uczestnik rezydencji artystycznej w Centrum Ceramiki Sabukaze w Setouchi (Japonia, 2024). Pomysłodawca i organizator I Międzynarodowego Triennale Rzeźby Ceramicznej w Polsce. Założyciel Stowarzyszenia Międzynarodowe Triennale Rzeźby Ceramicznej.

Godziny otwarcia ekspozycji: poniedziałek, środa, czwartek i niedziela: 10:00-17:00